Zaho de Sagazan & Belgian National Orchestra

Le chef d'orchestre et compositeur belge Dirk Brossé, salué et primé à l’international, est actuellement directeur musical du Festival du film de Gand, de la World Soundtrack Academy et, jusque récemment, du Chamber Orchestra of Philadelphia (2010-2024). En tant que chef d'orchestre invité, il a travaillé avec les plus grands artistes et orchestres du monde, notamment ceux de Londres, Rotterdam, Bâle, Madrid, Birmingham, Ulster, Liverpool, Glasgow, Stavanger, Göteborg, Prague, Copenhague, Shanghai, Hong Kong, Séoul, Queensland, Saint-Pétersbourg, Caracas, Hiroshima, Osaka, Munich, Dublin, Cracovie, Budapest, Vancouver et Los Angeles. Il a fait ses débuts au Royal Albert Hall en tant que chef d'orchestre du London Symphony Orchestra en 2008 et au Carnegie Hall de New York en 2016. Dirk Brossé est également un compositeur primé dont l'œuvre comprend quelque 400 pièces : concertos, oratorios, chansons, musique de chambre et pièces symphoniques, ainsi que des partitions pour le cinéma, la télévision et la scène, comme pour la partition nominée aux Emmy Awards pour la série BBC/HBO Parade's End, ainsi que Prince of Africa, Daens, Sacco & Vanzetti, Tintin, Rembrandt, Ben X, Pauline & Paulette, 14-18 et Scrooge. L’illustre John Williams l’a personnellement choisi pour diriger la tournée mondiale Star Wars in Concert en 2009, la première de ce type. Il est également professeur de composition et de direction au Conservatoire de Gand, sa ville natale.

Nouvelle étoile de la chanson française, Zaho de Sagazan dévoile dans l’écrin symphonique une facette inédite de La Symphonie des éclairs, son album multirécompensé. Première artiste à avoir été couronnée quatre fois au cours d’une cérémonie des Victoires de la Musique (album de l’année, chanson originale, révélation féminine et révélation scène), elle ne cesse d’ajouter des succès à son tableau. En se réappropriant Modern Love de David Bowie, pour surprendre Greta Gerwig au Festival de Cannes et en interprétant Sous le ciel de Paris d’Édith Piaf à la cérémonie de clôture des Jeux olympiques de Paris, la chanteuse a imprimé son visage, sa voix et son énergie transcendante dans l’imaginaire de tous les publics à travers le monde.

Musicien, compositeur et arrangeur, Romain Allender gravite entre les univers de la musique à l’image, de l’électro, de la pop et de la chanson française. Après sa formation au Conservatoire de Paris (CNSMDP) en 2010, il compose les bandes sons de nombreuses séries d’animation, de documentaires ou de publicités. Depuis 2012, il collabore avec Alexandre Desplat et l’assiste sur des musiques de film, tels The Grand Budapest Hotel, La Forme de l’eau, Imitation Game, ou le Pinocchio de Guillermo del Toro. En 2019, Romain Allender compose la Sainte Famille, son premier long-métrage, à la suite de sa rencontre avec Louis-Do de Lencquesaing. En 2022, il retrouve le metteur en scène pour la pièce de théâtre Le Principe d’incertitude. En 2023, il signe la musique d’Un Noël en famille, le premier film de Jeanne Gottesdiener, et du téléfilm 12 ans, 7 mois et 11 jours d’Alexandre Coffre. Au gré des rencontres, Romain Allender s’associe également avec des artistes d’univers variés, qui l’inspirent. Avec Rone, ils explorent les frontières de l’électro/orchestral, à travers un ensemble de projets pour la scène ou pour l’image. Il collabore également avec Mika, Benjamin Biolay, Zaho de Sagazan, Yael Naim ou Keren Ann, en arrangeant pour le film, l’album et la scène.

Après l’obtention de son baccalauréat, Rémy Galichet étudie à la faculté des sciences de Reims. Parallèlement, il entre dans la classe de trombone du Conservatoire de Reims. En 2000, il entre au Conservatoire de Paris (CNSMDP) dans la formation supérieure aux métiers du son. Les studios de l’école deviendront son laboratoire d’expériences musicales : enregistrements de diverses formations, expérimentation de ses arrangements et compositions. Passionné par l’orchestration et les productions musicales anglosaxonnes des années 1960, il n’a de cesse que de s’inspirer de ses références : George Martin et Brian Wilson. En 2003, Rémy Galichet crée le trio pop Diving with Andy avec Julien Perraudeau (multi-instrumentiste et coréalisateur) et Juliette Paquereau (auteure et chanteuse-interprète anglophone). Il y évolue en tant que compositeur, arrangeur, multi-instrumentiste (piano, guitare) et coréalisateur. En 2004, il crée avec l’ingénieur du son Guilain Ranouil, rencontré au CNSMDP, la société de production et d’édition musicale Summertime. En 2004, il crée avec le trompettiste Nicolas Puisais et le tromboniste Blaise Margail, 12 rencontrés au CNSMDP, la section de cuivres pop baroque Soft horns 41. Ils se produiront aux côtés de Yael Naim, Vincent Delerm, Ariane Moffatt, Arman Méliès, Daphné et Barbara Carlotti. Rémy Galichet est connu pour ses nombreuses collaborations en tant qu’arrangeur, réalisateur et musicien.

Fondé en 1936, le Belgian National Orchestra est en résidence permanente à Bozar. Depuis septembre 2022, l’orchestre est placé sous la direction du chef principal Antony Hermus ; Roberto González-Monjas en est le chef invité et Michael Schønwandt le chef associé. Le Belgian National Orchestra se produit aux côtés de solistes renommés tels que Hilary Hahn, Thomas Hampson, Leif Ove Andsnes, Víkingur Ólafsson, Sergey Khachatryan et Truls Mørk. Il s’intéresse à la nouvelle génération d’auditeurs et ne recule pas devant des projets novateurs tels que ses collaborations avec les artistes pop-rock Ozark Henry et Stromae ou plus récemment avec Zaho de Sagazan et le rappeur bruxellois Scylla. Le Belgian National Orchestra bénéficie du soutien des joueurs de la Loterie nationale et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge via Casa Kafka Pictures.