Graindelavoix

Lorsque Cipriano de Rore publia son premier livre de madrigaux en 1542, il provoqua un tremblement de terre musical. Son œuvre s’inspirait des vers de Dante plutôt que du lyrisme pastoral de Pétrarque et de Bembo, et la beauté idyllique y cédait la place à des paysages en ruine et à une douleur dévastatrice. Sur le plan musical, de Rore souligne les textes par un chromatisme omniprésent, menant à un degré inédit d’expressivité et de pathos. L’inimitable Graindelavoix interprète ces madrigaux déchirants et met également en évidence la profonde influence de Cipriano de Rore sur les générations suivantes : de Luzzasco Luzzaschi et Luca Marenzio à Carlo Gesualdo et Scipione Lacorcia, qui marquèrent le point culminant du style à Naples au début du XVIIe siècle.  

Dans le cadre de Bellezza e Bruttezza, Bozar explore, en collaboration avec trois ensembles de premier plan, la fascinante tension entre beauté et laideur dans la musique des XVIe et XVIIe siècles. Graindelavoix examine la notion de « laideur » à travers l’œuvre de Cipriano de Rore, le compositeur novateur qui, selon le directeur artistique Björn Schmelzer, a introduit une nouvelle force brute dans la musique grâce à son chromatisme audacieux. Car la laideur ne peut-elle pas être une source de beauté, se demande Schmelzer. L’ensemble italien La Fonte Musica se concentre sur Anchor che col partire, l’un des madrigaux les plus influents de la Renaissance et un symbole intemporel de beauté. Le chef Michele Pasotti tisse le chef-d’œuvre de De Rore avec des arrangements de contemporains pour en faire une suite continue où la beauté adopte des formes toujours plus riches. Avec Fieri Consort, la directrice artistique Hannah Ely apporte une perspective féminine au thème de la beauté. Son programme réunit des œuvres, entre autres, de Maddalena Casulana, Raphaella Aleotti et Francesca Caccini – trois compositrices exceptionnelles qui ont fait entendre leur voix dans un monde musical encore largement dominé par les hommes.