Darius Dolatyari-Dolatdoust. DRESSING + mata !

Avec DRESSING et mata! présentés en double-bill à Bozar, le travail de Darius Dolatyari-Dolatdoust résonne à Bozar avec l'exposition Edith Dekyndt X Cristóbal Balanciaga. 

DRESSING 

DRESSING est une performance qui part de l’acte de s’habiller. Se vêtir est un geste quotidien paradoxal : il vise selon les individus autant à s’assimiler à un groupe social qu’à s’en distinguer. Le costume est un support qui permet à la fois de fusionner, voire de se camoufler dans la masse, et de se singulariser : deux manières de se présenter aux autres, qui reposent sur un enjeu d’appartenance collective. DRESSING met en scène des corps qui usent du vêtement et des accessoires afin d’apparaître autrement, de se distinguer des autres et du décor. L’habillement devient rituel de transformation, permettant la création d’une nouvelle identité. Le costume y est envisagé comme une partition chorégraphique, dans sa capacité à proposer une manière renouvelée de se déplacer, de s’exprimer, de performer. Des silhouettes se construisent et se dé-construisent, laissant apparaître sous nos yeux des créatures en constante métamorphose, jusqu’au monstrueux. 

mata! 

Quelle forme prendrait une corrida soustraite à la réalité de la mise à mort, défaite des stéréotypes de genre et des codes de la violence rituelle ? Au centre de l’arène, baignés dans l’atmosphère musicale de Paul Lajus, Grégoire Schaller et Darius Dolatyari- Dolatdoust livrent une relecture critique de cette parade sacri cielle en exacerbant l’élégance de son apparat. Par la réappropriation de la gestuelle, des habits de lumière et des grimaces, ultimes expressions d’une rencontre avec la mort, le duo organise un face-à-face qui porte l’accent sur les métamorphoses corporelles de la gure du matador. La réinterprétant sous les traits du drag king, tous deux se dé ent comme ils se séduisent, engagés dans une chorégraphie circulaire qui se joue d’un trouble instillé dans le genre. Fruit d’une recherche menée sur le terrain, dans des écoles taurines, des lieux d’élevage et chez un tailleur entre le Sud de la France et Madrid, mata! opère des glissements au coeur de ce noeud esthético-politique pour penser la corrida par-delà le spectacle. 

Darius Dolatyari-Dolatdoust est un artiste franco-irano-allemand-polonais. Il développe une pratique transversale mêlant arts visuels, textile, performance et chorégraphie. Ses oeuvres, patchworks, kilts, feutres, costumes, interrogent les notions d’exil, de mémoire et d’identité à travers une matière textile vivante, mouvante, vecteur de transformation. Le costume devient un lieu de métamorphose, où les corps se déforment pour inventer de nouveaux récits. Inspiré par les arts persans, les archives familialesou les objets archéologiques, il recompose une mémoire éclatée et invente des paysages fantasmés, peuplés d’entités hybridées. 

DRESSING – Crédits 
Conception : Darius Dolatyari-Dolatdoust 
Interprétation : Darius Dolatyari-Dolatdoust, Hélio Hoarau, Mallaury Scala, Grégoire Schaller 
Costume : Darius Dolatyari-Dolatdoust 
Perruques : en collaboration avec Rozy Sapelkine 
Accessoires en cuir : en collaboration avec Sarah Belfer 
Costumes : en collaboration avec Constance Tabourga 
Regard chorégraphique : Lynda Rahal 
Regard extérieur : Maureen Béguin-Morin 
Composition sonore : Paul Lajus 
Projet soutenu à la production par : Wiels (BE), 3BisF (FR) 
Durée : 30 minutes 

mata!– Crédits 
Conception : Darius Dolatyari-Dolatdoust et Grégoire Schaller 
Interprétation : Darius Dolatyari-Dolatdoust et Grégoire Schaller 
Regard dramaturgique : Lynda Rahal 
Composition sonore : Paul Lajus 
Lumière : Gabrielle Maire 
Coproduction : Ballet de Lorraine (Nancy), Festival Actoral (Marseille), KLAP Maison pour la Danse (Marseille) 
Aide à la production : CCN de Caen 
Durée : 50 minutes