Beatrice Rana

Johann Sebastian Bach (1685-1750) 
Suite française n° 2 (1722-25) 

Claude Debussy (1862-1912) 
Etudes, Livre 1 (1915) 

Pause

Frédéric Chopin (1810-1849) 
Nocturne n° 1 en do mineur, op. 48 (1841) 
Ballade n° 2 en fa majeur, op. 38 (1839) 
Nocturne n° 2 en fa dièse majeur, op. 48 (1841)  
Scherzo n° 3 en do dièse mineur, op. 39 (1839) 

Fin prévu à 21:30 

Qu’est-ce qui donne tout son sens à la musique ? Ce n’est pas seulement une mélodie, une harmonie ou un rythme en soi, mais surtout la manière dont un compositeur organise ces éléments, les fait revenir, s’entrechoquer ou en modifie le sens. Une note peut prendre un sens différent selon sa place dans une mélodie. Un accord peut soudainement revêtir une nouvelle signification en fonction du contexte dans lequel il résonne. La pianiste Beatrice Rana est aux toutes premières loges pour faire résonner cette dimension plus profonde de la musique dans des œuvres de Bach, Debussy et Chopin. 

Là où chaque note est à sa place 

« Chaque note à sa place. » C’est ainsi que l’on décrit souvent la musique de Jean-Sébastien Bach. Le résultat semble si naturel que l’on oublie facilement tout le travail de réflexion qui se cache derrière. La Deuxième Suite française, BWV 813, nous en offre un aperçu fascinant. Il existe quatre ou cinq versions successives de l’Allemande et de la Courante, dans lesquelles Bach modifia les lignes mélodiques, les parties de basse et certains détails de la formulation. Il repensa également à plusieurs reprises la place du Menuet : la première version, notée dans le Klavierbüchlein pour Anna Magdalena Bach en 1722, n’en comportait d’ailleurs pas. Plus tard, Bach indiqua qu’un menuet devait être inséré, tandis que d’autres sources en contiennent même deux. Pour Bach, composer ne consistait donc pas simplement à transcrire un idéal préexistant. La cohésion musicale se construisait au fur et à mesure, à l’écoute des conséquences de chaque choix. 

L’appellation « Suite française » doit également être abordée avec une certaine prudence. Bach avait lui-même baptisé ces pièces Suites pour le clavecin. L’adjectif « française » n’est apparu qu’après sa mort, en 1750. De plus, ces suites ne constituent pas une imitation pure et simple d’un style français : Bach mêle des formes de danse françaises à une écriture contrapuntique allemande et à d’autres influences européennes. L’Allemande, la Courante, la Sarabande, l’Air, le Menuet et la Gigue ne sont donc pas seulement, chez lui, des danses successives, mais différentes manières d’organiser musicalement le mouvement, la mesure et l’articulation. 

Sous des fleurs d’harmonie 

Comme chez Bach, on retrouve chez le compositeur français Claude Debussy une quête permanente des possibilités offertes par le matériau musical. Debussy composa ses douze Études en 1915, pendant la Première Guerre mondiale, alors que sa santé se détériorait fortement. Cette même année, il travaillait à une nouvelle édition de l’œuvre de Chopin et, dans ce cadre, put notamment consulter le manuscrit de la Deuxième Ballade de Chopin. Les Études marquent ainsi non seulement la fin de l’œuvre pianistique de Debussy, qui ne composa plus pour le piano qu’une seule Élégie achevée en 1915, mais s’inscrivent également dans une longue tradition qui, par l’intermédiaire de Chopin, avait élevé l’exercice technique au rang de forme artistique à part entière. 

Les titres du premier recueil sont encore d’inspiration classique : pour les cinq doigts, les tierces, les quartes, les sixtes, les octaves et les huit doigts. Mais chez Debussy, la difficulté technique devient elle-même le matériau musical. Un intervalle n’est pas seulement une distance entre deux notes, mais détermine également le mouvement de la main, le toucher et la sonorité de l’instrument. Debussy écrivit que ses Études cachaient « une rigoureuse technique sous des fleurs d’harmonie ». La virtuosité n’est pas une fin en soi : elle ouvre de nouvelles possibilités sonores au piano. Cela explique aussi pourquoi cette musique exerça tant d’influence sur les générations suivantes. Les Études ont été décrites comme un « laboratoire de composition » explorant de nouvelles façons de penser le rythme, le timbre, le toucher et la résonance. Chez Debussy, on ne se contente pas de jouer du piano : l’instrument lui-même devient un objet de recherche. 

Quand la musique se met à parler 

Le Polonais Frédéric Chopin occupe une place particulière dans ce programme. En effet, le compositeur s’inscrivait dans la tradition de la virtuosité pianistique tout en faisant de l’instrument un moyen d’expression d’une rare immédiateté. Cela transparaît dans les deux Nocturnes, op. 48, composés en 1841. 

Le premier Nocturne en do mineur présente une forme simple : A-B-A’. Pourtant, la signification du matériau musical change constamment. Une mélodie sobre cède la place à un choral, puis un doppio movimento agitato éclate avec de grandioses octaves et arpèges. Dans le deuxième Nocturne, la partie centrale contrastée devient presque une scène d’opéra. Chopin décrivait lui-même cette partie comme un récitatif : « un tyran ordonne, et l’autre implore la clémence ». Sans qu’un seul mot ne soit chanté, la musique acquiert ainsi un caractère rhétorique marqué. 

Ce contraste dramatique est encore plus marqué dans la Ballade n° 2, op. 38. L’œuvre fut achevée en 1839 et dédiée à Robert Schumann. L’inspiration souvent évoquée de la ballade Świtezianka du poète Mickiewicz n’est pas prouvée. Ce qui importe bien davantage, c’est ce que Chopin accomplit sur le plan musical : l’ouverture sereine cède soudain la place à un fougueux Presto con fuoco. La transition est radicale. Le caractère serein initial ne s’avère pas être un point de départ stable, et est mis à l’épreuve par le reste de la musique. À la fin, le thème d’ouverture revient, mais cette fois en mineur. Il semble s’agir du même thème, et pourtant, il est fondamentalement transformé par tout ce qui l’a précédé. 

Le récital s’achève avec le Scherzo n° 3, op. 39. Chopin commença à composer cette œuvre en 1838 dans le monastère abandonné de Valldemossa, à Majorque, et l’acheva en France. Après une introduction inquiétante, un thème éclate en doubles octaves. Il est contrebalancé par une partie ample, aux allures de choral, ponctuée d’arpèges descendants et aériens. Ces deux univers continuent à s’alterner jusqu’à ce que l’œuvre débouche finalement sur une conclusion rayonnante. Le Scherzo de Chopin n’a ainsi pas grand-chose en commun avec le caractère enjoué que ce genre revêt encore souvent chez Beethoven, par exemple. Alors que Beethoven utilise le scherzo pour surprendre, déstabiliser ou jouer avec le rythme et les attentes, Chopin lui confère un caractère bien plus dramatique et virtuose. Le contraste entre menace et quiétude n’est pas ici tant un jeu qu’un récit musical puissant menant vers une conclusion de plus en plus lumineuse. 

Waldo Geuns 

Bozar Maecenas 

Patrick Derom Gallery • Monsieur et Madame Bertrand Ferrier • Baron en Barones Marnix Galle-Sioen • Baron Xavier Hufkens • Monsieur et Madame Laurent Legein • Madame Heike Müller • Monsieur et Madame Dominique Peninon • Monsieur et Madame Antoine Winckler • Monsieur et Madame Bernard Woronoff • Chevalier Godefroid de Wouters d'Oplinter 

Bozar Fine Art Circle Founding Members 

Mr and Mrs Ravi Bhansali • Monsieur Hubert Bonnet (Fondation CAB) • De heer en Mevrouw Dirk Cavens • De heer Simon Devolder • Monsieur Eric Everard • Madame Anne Gangsted • Baron Xavier Hufkens • Monsieur Augustin Lippens • Monsieur Michel Moortgat • Madame Lucy Jane Pereira • Monsieur Charles Riva 

Bozar Patrons 

Monsieur et Madame Charles Adriaenssen  • Madame Joséphine d’Ansembourg • Monsieur Werner d’Ansembourg • Comtesse Laurence d'Aramon • Art By Goralska S.à.r.l. • Monsieur Jean-François Bellis • Docteur Amine Benyakoub • Baron et Baronne Berghmans • De heer Stefaan Bettens • Monsieur Philippe Bioul • Mevrouw Roger Blanpain-Bruggeman •  Madame Laurette Blondeel • Comte et Comtesse Boël • Monsieur et Madame Thierry Bouckaert • Monsieur Thierry Boutemy • Comte et Comtesse Emmenuel de Briey • Ecuyer Maximilien du Bus de Warnaffe • Madame Marion Bywater • Madame Anny Cailloux • Madame Valérie Cardon de Lichtbuer • Madame Catherine Carniaux • Madame Paloma Castro Martinez de Tejada • Prince et Princesse de Chimay  •   Monsieur Jim Cloos et Madame Véronique Arnault • Mevrouw Chris Cooleman • Monsieur Emile Culot • Madame Marguerite Culot • Monsieur et Madame Denis Dalibot • Madame Bernard Darty • De heer en mevrouw Philippe De Baere • Madame Louise Descamps • Madame Hélène Deslauriers • Monsieur Amand-Benoit D'Hondt • De heer Bernard Dubois • Mevrouw Sylvie Dubois •  Madame Claudine Duvivier • Madame Barbara Eggers • Madame Dominique Eickhoff • Baron et Baronne William Frère • Monsieur François Gérard et Madame Jessica Parser •  Baron et Baronne Pierre Gurdjian • De heer en mevrouw Philippe Haspeslagh - Van den Poel • Madame Susanne Hinrichs et Monsieur Peter Klein • Monsieur Jean-Pierre Hoa • Madame Bonno H. Hylkema • Madame Fernand Jacquet • Baron Edouard Janssen • Madame Elisabeth Jongen • Monsieur et Madame Jean-Louis Joris • Monsieur et Madame Adnan Kandiyoti • Monsieur Sander Kashiva • Monsieur Sam Kestens • Monsieur et Madame Klaus Körner • Madame Marleen Lammerant • Monsieur Pierre Lebeau • Monsieur et Madame François Legein • Monsieur et Madame Charles-Henri Lehideux • Monsieur et Madame Philippe le Hodey • Madame Gérald Leprince Jungbluth • Monsieur Xavier Letizia • Monsieur Bruno van Lierde • Madame Florence Lippens  •  Monsieur et Madame Clive Llewellyn • Monsieur et Madame Thierry Lorang • Madame Denise Louterman • Madame Valeria Onofrj • Madame Olga Machiels-Osterrieth  •  De heer Peter Maenhout  •  Monsieur et Madame Alain Mallart  •  De heer en mevrouw Frederic Martens • Monsieur et Madame Dominique Mathieu-Defforey • De heer en mevrouw Frank Monstrey (urbion) • Madame Philippine de Montalembert • Madame Nelson • Dr. Bram Peeters et Monsieur Lucas Van Molle  •  Famille Philippson • Monsieur Gérard Philippson • Comte et Comtesse Antoine de Pracomtal • Monsieur Bernard Respaut • De heer en mevrouw Guy en Martine Reyniers • Madame Elisabetta Righini et Monsieur Craig Finch • Monsieur et Madame Michael Rosenthal • Monsieur et Madame Frédéric Samama • Monsieur et Madame Philippe Schöller • Monsieur et Madame Olivier Solanet • Monsieur Eric Speeckaert • Monsieur Jean-Charles Speeckaert • Madame Apolline de Spoelberch • Monsieur Guillaume de Spoelberch • Monsieur Paul de Spoelberch • Vicomte Philippe de Spoelberch et Madame Daphné Lippitt • Madame Anne-Véronique Stainier • Monsieur Didier Staquet et Madame Lidia Zabinski  •  De heer Karl Stas • Mevrouw Caroline Steyaert • Monsieur et Madame Philippe Stoclet • Monsieur Nikolaus Tacke et Madame Astrid Cuylits • De heer en mevrouw Coen Teulings • Monsieur et Madame Philippe Tournay • Dr. Philippe Uytterhaegen • Monsieur et Madame Xavier Van Campenhout • De heer Marc Vandecandelaere • De heer Alexander Vandenbergen • Mevrouw Barbara Van Der Wee en de heer Paul Lievevrouw • Monsieur Michel Van Huffel • De heer Koen Van Loo  •  De heer en mevrouw Anton Van Rossum • De heer Johan Van Wassenhove • Monsieur et Madame Albert Wastiaux • Madame Nathalie Waucquez • Monsieur et Madame Jacques Zucker  

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