Voor Bozar maakt hij een nieuw werk, getiteld P for Power, dat voortbouwt op zijn eerdere werk The Critical Dictionary of Southeast Asia. In een tijd waarin de betekenis van macht ter discussie staat – mede door wereldwijde democratie-uitdagingen en de ontwikkelingen in AI – kijkt Ho Tzu Nyen met zijn werk de meest actuele politieke en filosofische kwesties recht in de ogen.
Twee andere grootschalige installaties worden gepresenteerd in Bozar en geven een boeiend beeld van Ho Tzu Nyen's visie.
T for Time (2023) is een realtime video-installatie van een uur waarin Ho Tzu Nyen tijd onderzoekt als zowel een werkmateriaal als een ongrijpbaar concept. Een algoritme genereert bij elke vertoning een nieuwe montage, waardoor steeds wisselende verbanden ontstaan tussen beeld, tekst, tijdschalen en geografische contexten. Op twee overlappende schermen vervaagt en transformeert gevonden beeldmateriaal tot een handgetekende animatie, begeleid door een ononderbroken saxofoonsolo die de tijd op muzikale wijze verbeeldt. T for Time stelt geen antwoorden voorop, maar nodigt uit tot reflectie over tijd en culturele perspectieven in Zuidoost-Azië.
“Soms denk ik dat het echte medium waarmee ik werk tijd zelf is”, zegt Ho Tzu Nyen. “Je zou immers kunnen zeggen dat bewegende beelden zoals films en video's slechts pogingen zijn om vorm te geven aan tijd.”
Time Pieces zet deze reflectie voort in een constellatie van 43 schermen, met beelden en video’s van uiteenlopende formaten en duur. Door video’s, animaties, apps en digitale modellen samen te brengen, verkent de installatie verschillende manieren om tijd te meten en te verbeelden. Van lussen van één seconde tot cycli van 24 uur, synchroon of eindeloos, vormt het werk een poëtische ode aan de veelvormigheid van tijd.
"Samen nodigen de drie werken de bezoekers uit op Ho Tzu Nyens favoriete terrein", zegt
Emma Dumartheray, Curatorial Project Coordinator, "een ruimte waar ideeën elkaar verbinden, vermenigvuldigen, botsen en voortdurend veranderen."
Meervoudige identiteiten in Zuidoost-Azië
Zijn werk put uit een rijk palet aan oosterse en westerse referenties – van kunstgeschiedenis en theater tot cinema, muziek en filosofie. Hij verweeft mythische verhalen met historische feiten en opent zo nieuwe manieren om na te denken over geschiedenis, haar schrijvers en haar overdracht. Een rode draad in zijn oeuvre is het onderzoek naar de veelheid aan culturele identiteiten in Zuidoost-Azië, een regio zo divers in talen, religies, culturen en invloeden dat ze zich niet laat terugbrengen tot één geografie of enkele fundamentele wortels. Deze blik op de regio vertaalt zich in werken die kennisvormen, verhalen en representaties met elkaar verbinden.
Een vormende band met Brussel
Brussel neemt een bijzonder persoonlijke plaats in in Ho Tzu Nyens parcours, getekend door bepalende ontmoetingen. In 2006 kwam hij voor het eerst naar de hoofdstad op uitnodiging van Christophe Slagmuylder en wijlen Frie Leysen, om een van zijn vroegste projecten te presenteren op het Kunstenfestivaldesarts (met zijn eerste film Utama – Every Name in History is I). Daarnaast is Brussel onlosmakelijk verbonden met Ho’s kinderlijke verbeelding als thuisbasis van Kuifje en Bobbie, figuren die nieuwsgierigheid, kritische zin en het plezier van ontdekking belichamen.
Over de kunstenaar
Ho Tzu Nyen woont en werkt in Singapore, waar hij in 1976 werd geboren. Hij is benoemd tot artistiek directeur van de 16e Gwangju Biënnale in 2026. Ho Tzu Nyen is ook de winnaar van de CHANEL Next Prize 2024. Hij werd gelauwerd als "Established Artist" bij de Art Basel Awards 2025 en was volgens het tijdschrift ArtReview in 2025 nummer vijf op de ranglijst van de honderd invloedrijkste persoonlijkheden in de kunstwereld.
Huidige en recente tentoonstellingen zijn, o.a.:
- MUDAM: Time & the Tiger, 14.02.2025 - 24.08.2025
- LUMA Arles, Jour spectral et contes étranges, 05.07.2025 - 11.01.2026
- Neugerriemschneider, Berlin: 2 stories: voids & times, 12.09.2025 - 21.03.2026
- Hamburg Kunsthalle: Time & the Tiger, 21.11.2025 - 12.04.2026
Curatorial Project Coordinator: Emma Dumartheray
Steun: NextGenerationEU
Biografie van de artiest
Ho Tzu Nyen
Ho Tzu Nyen woont en werkt in Singapore, waar hij in 1976 werd geboren.
Solotentoonstellingen van zijn werk werden georganiseerd in LUMA, Arles (2025), Mudam Museum of Modern Art (2025), Hessel Museum of Art (2024), Art Sonje Center (2024), Museum of Contemporary Art Tokyo (2024), Singapore Art Museum (2023), Hammer Museum (2022), Toyota Municipal Museum of Art (2021), Crow Museum of Asian Arts (2021), Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] (2021), Edith-Russ-Haus for Media Art (Oldenburg, 2019), Kunstverein in Hamburg (2018), Ming Contemporary Art Museum [McaM] (Shanghai, 2018), Asia Art Archive (2017), Guggenheim Bilbao (2015), Mori Art Museum, (2012), The Substation (Singapore, 2003). Hij vertegenwoordigde het Singapore Paviljoen op de 54e Biënnale van Venetië (2011).
Ho Tzu Nyen is benoemd tot artistiek directeur van de 16e Gwangju Biënnale in 2026. Hij is ook de winnaar van de CHANEL Next Prize 2024. Hij werd gelauwerd als "Established Artist" bij de Art Basel Awards 2025 en was volgens het tijdschrift ArtReview in 2025 nummer vijf op de ranglijst van de honderd invloedrijkste persoonlijkheden in de kunstwereld.
Hij wordt vertegenwoordigd door de Kiang Malingue Gallery in Hongkong en New York, en door neugerriemschneider in Berlijn.
